花卉的色彩之美

—— 摄影漫谈(之十)

自然界有百花,仪态风情千万种。

花卉之美,美在形,美在色,美在香。

艺术创作之可贵在于越过表面的感官,能够震动心灵、情操,使美的魅力走向深沉。

花之香是想靠嗅觉来感受的,文字可以表现,那是文学艺术的力量。

绘画与摄影偏重于视觉感官刺激,可以真实的表现形与色。

马克思说“色彩感觉是一般美感中最大众化的形式。”所谓色彩美,是指各种颜色及其浓淡变化的和谐配置。

18世纪以来,西方画家把色彩的和谐比作音乐的调式,发明了“色调”一词,其意思是说,色彩的构成变化,如同各种音符和各层次的音阶组成一定的旋律和节奏,变化无穷。一幅摄影作品的总有一个基本色调,形成特定的色彩气氛。或热烈,或平静,或阴沉,或欢乐,或严肃,或活泼,或温暖,或凄冷;。

花卉摄影尤其注重色调。一些大型花卉,如牡丹、芍药、莲、菊等适合用特写描绘它的特定的色调,使作品中的表现对象在镜头下如云,如霞,如烟,如雾,如波,如漾,如冰莹,如玉透,在表现出花卉的质感、形状的同时,产生柔和的温馨的迷离色变,带有丰富的情感意蕴。

这样的拍摄首先要选取较理想的主体,距离要近,光圈要大,排除干扰,虚化焦点之外的物象。

下面,用几幅图作例子:

 

 

 

这是芍药花塞外寒冷,牡丹很少,拍摄芍药的机会多些但是芍药是草本,枝条无可取之处,难以构图.

 

所以以这种方式来描绘花之美丽.

 

 

 

这两朵也是芍药. .浅颜色不易表现层次.注意光照的角度和花的形态.

 

 

 

荷花

 

 

菊花 ,有粉面少年的感觉吗?

 

这样拍摄的作品,不能参加摄影比赛没有参赛的意义.只是作为个人喜欢的尝试也可以作为广告画片,.