你要我指点四周风景， 你首先要爬上屋顶。　——（德）歌德《格言诗》

主题与选材

—— 摄影漫谈之十七

在目前的摄影活动中，有的人拍摄前心中没有主题，而选材的单一化、模式化更是现象相当普遍。没有主题，背起照相机，就是离宫。别人怎么拍，我也怎么拍，机械模仿。没有创意，没有特点。一说搞影展，不管主题不主题，就交花卉，就交离宫风光。

题目可以事前确定，也可以事后确定，而主题必须在先。主题是作品的灵魂，题目是主题的体现。有了主题，才能选材。

主题，也叫“主题思想”。文艺作品中所蕴含的中心思想。作者要表达什么思想—— 歌颂什么，鞭笞什么，就是主题，它是作品内容的主体和核心。

　　主题是作者从自己对客观事物的观察，对生活的感受和对题材的加工、提炼中产生的，是生活暗示给他的一种思想。主题是摄影者通过摄影作品所表达的中心意思，体现着摄影者拍摄的主要意图，包含着摄影人对作品中所反应的客观事物的基本认识、理解、和评价。如果换一个角度来说，主题是读者对摄影作品中心内涵的一种独特理解。

　　主题的基本特征：

　　 客观性 来源客观，是作者观察生活所得。

　　 主观性 带有作者自己的主观感情色彩。

　　 观念性 是观念形态由感性上升到理性的东西。

　　 时代性 任何作品都属于特定的历史时期。

　　主题的地位：

　　主题是摄影作品的灵魂，决定一幅作品的质量高低、价值大小、作用强弱，是摄影作品的统帅。

　　确立主题的要求：

准确 集中 深刻 新颖

　　题材是摄影创作的要素之一。

题材，有广义和狭义的概念。广义的“题材”，指的是文艺作品所反映的社会生活的某些领域、社会现象的某些方面。狭义的“题材”，是指一幅或一组作品内容的完整的多侧面的自然现象和生活现象。

我们把题材过于单一化、定型化的毛病称作题材模式化。题材模式化就不可能使作品内容丰富多彩、主题新颖深刻，而且限制了结构的多样性。

题材所以单调，主要原因在于思维不够活跃、思路不够开阔，不善于把贮存于大脑的有关生活素材“检索”出来，加工成题材；更无法利用联想，由个别事物想到其它相关事物。

题材模式化的病因主要是：对事物认识的模式化。缺少思考，也很少去注意观察。不重视摄影和生活密不可分的关系。摄影是生活的反映，生活的多样性决定了摄影内容的丰富性。只有留意一切有价值的生活现象，并按照主题的要求有选择地拍摄，拍出内容千差万别的作品。

摄影人要切实明白摄影的材料主要来自现实生活，养成深入细致地观察生活的好习惯，在实践中可以训练选材多样化的能力。锻炼思维能力，特别是由一事物到另一事物的联想能力，逐步克服“见山则山，见水则水”的思维“近视”可以进行同题摄影练习。以同一题目拍多幅作品，题材不可重复。

生活中有着无穷多的创作题材，真是看也看不完，拍也拍不完。世界中有多少物，社会中有多少事，家庭里有多少情，单位中有多少活动，社区里有多少趣闻，马路上有多少行色，动物、植物、……在“实实在在”的环境下，捕捉摄影题材，题材无限多，看你是否会选择。

举 例;

我的心里常常充盈着平和、恬淡、安详的感觉；我的眼里常常洋溢着欣然、

生机、清爽的快意；日子也显得格外的温馨，轻松，美好。  我知道，这是

太阳的功劳，是太阳照进了我的心田的功劳。有一天早晨，我忽然萌生了

一个主题——歌颂太阳，歌颂阳光。题目确定为《太阳升起的时候》，

选材则划定为太阳初升时的大自然和社会——够宽泛的。

太阳初升时的山庄景色

其实山庄外,处处有题材

把视野放宽__

看看我们居住的小区:

城市风光

建设的脚步

街道上的装饰花卉

幼儿园里孩子们还在沉睡

身边的人们

建筑工地已经开始忙碌

还有: 骑自行车的上班族,背着书包的小学生, 欢腾的早市 自己的房间.......

你只要留意,处处可拍照.处处有好片!

太阳，他是一个永在远方的人生目标。他似乎在指引着我们，告诉我们苦

乐年华的尽处一定有一份值得的奔头。他似乎在规范着我们，又在推动着

我们；他似乎在等待着我们，又在提升着我们，使我们因着他的吸引而时

时刻刻的努力着，向上着，不敢轻易怠懈生命，只是不断的向人生深处开

掘着灿烂与美好。

迎着那初升的、温暖的太阳，怀着一份平和，静静的走，从容的走。

把所有的阴影都远远的抛在身后……

“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少美的发现。”

（《罗丹论艺术》）

观察自己身边的事物，在自己的身边寻美，寻新，寻真。